En una entrevista con FAS, Lars Eidinger revela que se disfrazó como su padre para el papel en «El avaro» de Molière: sin embargo, no explicó por qué, pero fue fotografiado por Juergen Teller durante los ensayos. Foto: Juergen Teller
Jakob Hayner de la Welt se encuentra con el ya 57 años de edad Intendente de los Teatros Schaubühne, Thomas Ostermeier, quien actualmente está dirigiendo «El avaro» de Molière con Lars Eidinger en el papel principal, lo que seguramente será un éxito de taquilla. «Ostermeier y Eidinger, es como Martin Scorsese y Robert De Niro. Un dúo que representa años de colaboración y grandes éxitos. Ya sea que te guste o no, establecen un estándar. Su ‘Hamlet’ está en el programa desde hace 18 años y pronto celebrará su representación número 500, ‘Ricardo III’, la última colaboración antes de ‘El avaro’, ya lleva once años. Las representaciones siempre se agotan en muy poco tiempo. … ‘Me doy cuenta ahora durante los ensayos, de lo bien que ‘El avaro’ se ajusta a nuestro presente’, dice Ostermeier. ‘Se trata de una persona que se niega a envejecer. Que no puede aceptar ser mortal. Que está enamorado de la misma mujer que su hijo. Un egocéntrico que no lo entiende. Y se trata del poder de la riqueza aparente, de la esperanza en la herencia. Molière siempre ha equiparado el dinero y el amor. También vemos esto en Rainer Werner Fassbinder o René Pollesch».
Se discuten «La era de los monstruos» de Rebekka Davids, basada en el relato incompleto de Kafka «El castillo» en el Staatstheater Braunschweig (la moral es un poco simple, pero la noche todavía es «original, entretenida, suficientemente buena», elogia Falk Schreiber de nachtkritik), la obra de Anna Gmeyner «La máquina de café» dirigida por Jan Bosse en el Deutsches Theater de Berlín («un entretenimiento típico y cómodo de la infancia lejana», según Christian Rakow de nachtkritik, una producción «blanda en su bien equilibrada inmundicia de feria», lamenta Irene Bazinger de FAZ, BlZ), la dirección de Rieke Süsskow de «La casa de Bernarda Alba» de García Lorca en el Residenztheater de Múnich (nachtkritik, SZ), la dirección de Lucia Bihler de «Fe, Esperanza y Caridad» de Horvath, que traslada la obra al Burgtheater a un mundo de fantasía («desafortunadamente, el concepto de fantasía, con todo su peso y opulencia, eclipsa los puntos conflictivos tratados en el drama», opina Margarete Affenzeller en Standard, y también Jakob Hayner de nachtkritik no está completamente convencido), y la dirección de Bérénice Hebenstreit de «El libro de Piksi» de Barbi Marković en Teata en el Theater am Werk de Viena (la adaptación del libro de Marković sobre la obsesión de su padre por el fútbol y el Mundial de 1990, cuando Yugoslavia perdió en penales contra Argentina, a ratos es «grande y entretenido» cine, según Julia Schafferhofer de nachtkritik, pero también tiene sus defectos).
