La 27a edición del encuentro internacional dedicado a la joven creación cinematográfica y la creación musical para la imagen MCM regresa a Marsella del 30 de marzo al 4 de abril de 2026 en el cine Artplexe Canebière, y ofrecerá de nuevo una programación más relevante que nunca. Y el Mercado europeo de la composición musical para la imagen, espacio profesional, permitirá durante dos días a los directores, productores, y portadores de proyectos, encontrarse con los compositores del continente.
350 películas en cartelera Una vez más, un programa denso y abundante espera a los festivaleros, con 350 películas en cartelera, repartidas en los dos corredores competitivos (cortos y largometrajes), y en las otras secciones dedicadas: acuerdos en dúo, ellos y ellas repasarán por allí, las cartas blancas, películas favoritas, sesiones familiares, cine-conciertos, sin contar las masterclasses, las conferencias y los DJ sets al final de la noche. Además, los equipos artísticos estarán presentes en la mayoría de las proyecciones para interactuar con el público.
El público joven no se quedará atrás, con una programación de cortometrajes y películas de animación adaptadas a su edad. Las cifras del año pasado son elocuentes «31.000 espectadores, 3.000 estudiantes de secundaria y preparatoria y 1.000 profesionales asistieron al festival», se felicitó el presidente de MCM, Jacques Sapiega, durante la rueda de prensa.
«El festival ha crecido desde su instalación en Marsella», añade la delegada general, Gaëlle Rodeville. «Por un lado, porque la ciudad nos permite este alcance, y por otro lado, porque los profesionales disfrutan mucho viniendo a esta ciudad».
Para igualar lo logrado en 2025, el equipo del festival ha apostado por una película intergeneracional para la apertura. Es cierto, con el estreno de Vivaldi y yo dirigida por el director de ópera italiano Damiano Michieletto, comenzarán los festejos. La película narra la historia de Cecilia (Tecla Insolia), una huérfana de veinte años, prodigio del violín cuya vida cambia por la enseñanza del compositor veneciano Antonio Vivaldi (Michele Riondino). El lunes 30 de marzo a las 20h y a las 20h30 en el cine Arplexe, en presencia del compositor umbro Fabio Massimo Capogrosso.
Encuentro con los invitados de honor: Romane Bohringer y los demás Este año, Romane Bohringer será la invitada de honor del festival. Hija de artistas, César a la mejor actriz revelación a los 19 años por Las Noches Salvajes de Cyril Collard, luego Claude Miller, Martin Dugowson, Benoît Cohen, Valérie Donzelli, y también los directores Peter Brook, Pierre Pradinas, no hace falta presentar a la actriz de cine y teatro cuya carrera es muy rica.
Convertida en directora en 2018, Romane Bohringer ha elegido venir al festival como realizadora para presentar: L’amor incierto, co-dirigida con Philippe Rebbot, y Dile que lo amo, adaptada de la novela de Clémentine Autain. En esta ocasión, Romane Bohringer estará presente el sábado 4 de abril a las 13h30 en el cine Artplexe. Otro invitado de honor, Veerle Baetens, revelada en Alabama Monroe de Felix Van Groeningen. La actriz y directora flamenca también será objeto de una carta blanca a través de tres películas: Duelles de Olivier Masset-Depasse, el miércoles 1 de abril a las 19h en el Artplexe, en presencia del director y el compositor belga Frédéric Vercheval. La debacle de Veerle Baetens, el jueves 2 de abril a las 20h en el Artplexe y Dejando la noche de Delphine Girard, el viernes 3 de abril a las 19h en el Artplexe. Veerle Baetens se encontrará con el público los días 2 y 3 de abril.
Finalmente, también serán honrados el compositor Steven Price, revelado con el Oscar a la Mejor música original en 2014 por Gravity. Le seguirán colaboraciones fructíferas con cineastas con universos definidos como Edgar Wright para Last night in Soho (2021), que se proyectará el miércoles 1 de abril a las 21h en el Artplexe. El músico británico estará presente en el festival durante un día para una conferencia sobre su trabajo el jueves 2 de abril a las 11h en el Artplexe, y a las 19h para Gravity de Alfonso Cuarón, también en el Artplexe.
Una amplia exposición de la joven creación europea Fiel a su línea editorial, el MCM (Música y Cine Marsella) ofrecerá a los festivaleros una amplia gama de jóvenes talentos del cine y la música, comenzando por los 57 cortometrajes en competición (ficciones, documentales y películas de animación, de una veintena de países), elegidos «por su descaro, su inventiva, su sinceridad, y los valores que despliegan» nos dice la delegada general. Lo que deleitará a los amantes del género que podrán saciar su sed entre los programas de cortos elaborados por La Satis (Escuela Superior Pública de Cine en Aubagne), Yukundun Productions, Les Films d’Avalon, la Fiesta del Cortometraje, Les courts du Lab on Mars, o el Festival Internacional In the Palace de Pernik (Bulgaria).
En cuanto a los largometrajes, 10 películas, procedentes principalmente de Europa del Norte y centradas mayoritariamente en temas sociales, competirán por ganar uno de los cuatro premios, en particular el Gran Premio a la mejor música original, otorgado por el jurado de profesionales de la imagen y el sonido, presidido este año por el compositor Clément Ducol, ganador del Oscar a la música por Emilia de Jacques Audiard. Entre las películas fuera de competición, destacamos primeros filmes, los «Favoritos» del festival: La danza de los Zorros de Valéry Carnoy, un filme intenso y impactante sobre el boxeo, en presencia del director belga. De un mundo a otro del actor Jérémie Renier, el viaje iniciático al Ártico en circunstancias extremas de dos hombres debilitados por un duelo, en presencia del director y el compositor belga Loup Mormont.
En otras secciones también se propondrán películas inéditas que resuenen con la actualidad como Un mundo frágil maravilloso de Cyril Aris, la historia de amor de una joven pareja de beirutís que se reencuentran veinte años después en un Líbano fracturado y que se preguntan sobre su futuro, en presencia del director y el compositor libanés Anthony Sahyoun, o Googoosh: Hecho de fuego de la iraní Niloufar Taghizadeh, el retrato de Googoosh, cantante e ícono importante de la música pop iraní de los años setenta.
Por último, en el ámbito de la danza, una joya por descubrir es Dancing with the Gods de la china Luyao Zhang, un documental sobre la actuación de un hijo de pescador chino dedicado a la danza contemporánea, que regresa a su pueblo natal, en presencia de la compositora y coreógrafa circense francesa Florence Caillon. Los talentos marselleses. Si el mercado de la composición de la música para la imagen goza hoy de una proyección internacional, los dirigentes de la estructura organizadora Alcimé, ahora instalada en el INSEAMM (Instituto Nacional de Enseñanza Artística Marsella Mediterráneo), se han comprometido a desarrollar su colaboración con los actores culturales del territorio, iniciada con el Campus art Méditerranée – un establecimiento del Conservatorio Pierre Barbizet de Marsella y Chinese Man Records (sello discográfico independiente basado en Marsella), socio histórico del festival.
La visibilidad dada a los actores de Marsella «Somos mejores juntos. El colectivo es necesario», destaca Gaëlle Rodeville. Además, el MCM afirma un arraigo territorial al ofrecer visibilidad a las películas de directores marselleses, como McKay, errancia de un poeta rebelde de Mathieu Verdeil: un documental sobre la trayectoria del poeta jamaicano del Renacimiento de Harlem y precursor de la Negritud. ¡Música Maestra! de Anne Alix: un documental sobre el compromiso de Nathalie Négron, directora artística de la asociación Piano and Co para dar cabida a las compositoras en los conservatorios europeos. Todo está bien, de Thomas Ellis: un filme humanista sobre el compromiso de las estructuras marsellesas para ayudar a jóvenes migrantes. Finalmente, hay que mencionar la presencia de Films de Force Majeure, productores de Becoming de la kazaja Zhannat Alshanova, en presencia del compositor finlandés Emil Sana y Strangers Eyes de la singapurense Yeo Siew Hua, un thriller que será representado por el compositor belga-sirio Thomas Foguenne.
Entre los momentos siempre muy concurridos, destacan las conferencias de los profesionales del sector (productores, difusores, editores, instituciones, responsables de programas, etc.) en las que se expondrán, entre otras cosas: los diferentes dispositivos de ayuda a la escritura y el acompañamiento, los aspectos legales específicos para los compositores, el papel de la inteligencia artificial en el montaje, o los desafíos de la música electrónica en la música cinematográfica, así como encuentros con Arte.
Cabe destacar que estos encuentros, todos con acceso libre, tendrán lugar en el cine Artplexe. Por último, el festival concluirá con el tradicional anuncio del palmarés, seguido de un cine-concierto de la masterclass de composición musical dirigida por Jérôme Rebotier, César 2025 de la música para El Conde de Montecristo de Mathieu Delaporte y Alexandre de la Patellière. Sábado 4 de abril a las 20h30 en el Teatro Nacional de la Crie.
Enlace útil: El programa detallado
