Galería de Arte de Nueva Gales del Sur (AGNSW), diciembre de 2025. En las profundidades del Naala Badu, la vasta extensión diseñada por SANAA e inaugurada en 2022, destellos parpadean. Alrededor de un tabique, en el corazón de una manada monumental de ocho perros congelados en una tensión de ataque, se distingue una silueta. Alrededor de ella, la instalación inédita «Havoc» (2025) despliega dos grupos de caninos sobredimensionados, con los colmillos al descubierto, músculos tensos, suspendidos en ese momento frágil que antecede al enfrentamiento. Una alegoría de una agresividad difusa, de una ansiedad global que aún no dice su nombre. En el centro de esta dramaturgia silenciosa, una mujer tranquila y sonriente posa frente a los fotógrafos. Maud Page inaugura la gran exposición del programa Sydney International Art Series, dedicada al australiano Ron Mueck, marcando un importante regreso del artista a su país, más de una década después de su última exposición, y la primera en Sídney desde 2003. Nombrada en marzo de 2025, esta francesa de nacimiento, que llegó a Australia a los 11 años, se convierte en la primera mujer en dirigir uno de los más importantes establecimientos culturales, fundado en 1871. También es la segunda personalidad europea en ocupar este puesto, después del británico Edmund Capon, quien estuvo al frente del museo durante 33 años (1978-2011, fallecido en 2019). A lo largo de un recorrido entre Francia, España, Nueva Zelanda y Queensland, Maud Page representa un cambio para la institución insignia del hemisferio sur. Tomó las riendas después de ocho años como directora adjunta. Encuentro, en francés, alrededor de «Ron Mueck: Encounter», casi un año después de asumir su cargo en un museo en plena redefinición.
«Usted es la primera mujer en dirigir AGNSW. Una pregunta que probablemente no se le habría hecho a sus predecesores masculinos: ¿cómo vive esta nominación?»
Cuando hablo en público, lo asumo con alegría: «Soy la primera mujer en dirigir el museo.» ¿Por qué no celebrar lo que somos en lugar de centrarse en las divisiones que crean estas etiquetas? Lo que realmente me interesó en esta nominación es que proviene desde adentro. Hace cinco años, frente a candidatos todos internacionales, probablemente no habría obtenido este puesto. Fueron estos ocho años aquí, esta intimidad con el museo, lo que hizo posible. Australia está tan aislada que la idea de que lo mejor provenga de afuera persiste. Para mí, lo importante es valorar lo que tenemos aquí específicamente, nuestras relaciones con el país y sus comunidades, y comprender cómo esto puede existir y ser reconocido a nivel internacional.
«Su trayectoria personal es también un relato de desplazamientos…»
En Francia, mis padres eran estilistas, tan diferentes a su entorno que decidieron irse. La madre de mi padre era española: vivimos en un pequeño pueblo en España, donde me educaron en una escuela de habla inglesa. Luego, en Marruecos, conocimos a australianos de Melbourne y, de repente, Australia entró en nuestro campo de visión. Fue mi tío quien me dio el gusto por el arte. Restaurador de obras en París, especialmente en el museo Guimet, me hizo entender que una obra es más que un objeto: es una apertura, una narración, un escenario. Ahí es donde mi gusto por lo diferente comenzó a tener sentido. Primero estudié ciencias políticas internacionales, luego historia del arte. Toda mi carrera ha sido en instituciones: fui conservadora especializada en arte del Pacífico durante 14 años en la Queensland Art Gallery, donde contribuí…
