El film ha comenzado. Esta mujer que habla de su vida en primer plano, ¿es una actriz buscando un papel o un personaje? Y esta ¿quién es? Cuentan fragmentos de existencia, parecen representar momentos de ficción. Son negras. Impresionan por su presencia, por su belleza que desafía los códigos. Entre ellas, una irradia una intensidad magnética. La llaman Gloria. No es su verdadero nombre, sino el del personaje que interpretará.
Gloria habla con otra mujer, mucho más joven, Nour. En «Dao», serán madre e hija. Nour se va a casar; Gloria cuestiona sus elecciones, reflexiona sobre su propia vida de soltera. Viven en Francia. Pero ahora llegan a un país de África y pronto a un pueblo; se entiende que es el pueblo de la familia. «Familia» aquí significa decenas, pueden ser cientos de personas. Una ceremonia se está preparando.
En Francia, otra ceremonia está teniendo lugar. No es exactamente una boda, ni en el ayuntamiento ni en un lugar de culto, sino una celebración de boda a través de las calles bulliciosas de la ciudad satélite donde los recién casados y sus seres queridos saludan a todos, interactúan con el mercado local, viajan desde las afueras de París hasta una amplia residencia que acoge este tipo de celebraciones. Aquí también está la familia, las familias de los recién casados y hay una multitud de personas. Casi todos son negros, también. Pero no todos.
En África, se desarrolla un ritual colectivo altamente codificado y lleno de invenciones concretas, discusiones materiales, intercambios personales al margen de lo que resulta ser un ceremonial tras un duelo, el del padre de Gloria y sus hermanos y hermanas, para integrar al difunto en la línea de los ancestros de la comunidad.
En Francia, se está llevando a cabo otro ritual colectivo, lleno de risas y selfies, efusiones entre primos, descorche de champán, rencillas entre hermanos y hermanas, cantos con el corazón, partidos de fútbol improvisados donde los adultos le quitan el balón a los niños y reuniones de parejas separadas.
Al comienzo de la película, un rótulo indicaba: «Dao: movimiento perpetuo y circular que fluye en todas las cosas y une al mundo», retomando una definición básica del tao (o «el camino» en la filosofía china). No hay nada chino en la nueva película del cineasta franco-senegalés Alain Gomis, pero de hecho, hay este gran movimiento que unifica sin confundir las realidades africanas y europeas. Estas realidades son compartidas por la mayoría de los protagonistas (aquellos que viven en Francia pero han vuelto a Guinea-Bisáu para la ceremonia), pero no por los aldeanos que se han reunido para el duelo ni por los participantes en la boda que no están vinculados al difunto enterrado en África.
Hubo esta poderosa encarnación de las mujeres al principio, donde se reencontraba el impresionante arte de filmar las presencias humanas del autor de «Hoy» (2013) y «Félicité» (2017). Y luego, muy temprano, hubo este movimiento vivo, este impulso atravesado por múltiples corrientes sensuales, críticas, conflictivas, afectivas, sorprendidas, etc., que recorren y unifican las secuencias.
Hay una música genial, realmente genial, una propuesta sonora formidable del compositor sudafricano Abdullah Ibrahim. El montaje intercala las escenas de la boda y las escenas del ceremonial de duelo, la música fluye según sus propios caminos, no solo las une, sino que reconfigura todo lo que pertenece a estas dos situaciones y lo que las diferencia.
«Dao» parece ser una gran puesta en diálogo y circulación de lo que se vive, de manera muy concreta y muy íntima, para todos aquellos que comparten, de maneras infinitamente diversas, la experiencia del exilio y de la diáspora, incluyendo aquellos que se quedaron en África pero que también están indirectamente confrontados, incluyendo a las «segundas y terceras generaciones» en Francia.
El inmenso gesto de puesta en escena realizado por Alain Gomis va mucho más allá. Su película no se sitúa entre dos mundos, sino entre tres: África, Europa y el cine. Las escenas grabadas durante el casting con las que comienza la película vuelven a aparecer varias veces después. De manera lúdica y conmovedora, hacen circular también energías, entre documental y ficción, entre la realidad de las existencias y la representación en el marco de una película.
Y con la profusión de historias, dramas, enfrentamientos, relatos (incluido el impresionante de las luchas de liberación nacional en Guinea-Bisáu), gags, momentos de extrañeza frente a rituales en los confines de la magia y del «community building», «Dao» interroga de manera formidablemente viva y dinámica todo un legado de formas de mostrar, de formas de nombrar, de (auto) contar.
Titulada en referencia al gran movimiento asociado con la tradición taoísta, resulta que la película también lleva el nombre de un acrónimo muy contemporáneo, que significa «organización autónoma descentralizada», que se refiere a la política y la tecnología. No es seguro que Alain Gomis haya tenido esta referencia en mente al nombrar su largometraje, pero la hipótesis dinámica, democrática y muy actual asociada a esta DAO encaja muy bien con lo que provoca la película.
Impresionante en energía, en riqueza de presencias y afectos, el sexto largometraje del director descubierto en 2001 con «L’Afrance» es, claramente, un referente esencial de cómo el cine ha podido abordar las cuestiones coloniales y poscoloniales.
Lo es aún más porque cuestiona desde adentro el propio cine y sus formas de funcionar, de la manera más hermosa: con alegría, con entusiasmo por sus posibilidades, al mismo tiempo que con un agudo sentido de los mecanismos de poder, desprecio e ignorancia que activa en muchos casos la cámara, y que el memorable «Rewind and Play» (2023) del propio Alain Gomis destacó de manera impecable.
«Dao» está completamente impregnada de lo que se llama la transmisión: entre una madre, Gloria, y su hija Nour; entre una hija, Gloria, y el mundo del que su padre era originario; entre dos continentes, memorias, prácticas colectivas, generaciones, etc. Pero «transmisión» significa aquí aún más y la energía cinematográfica vuelve tan poderosamente sensible: la magnitude de las fuerzas que conciernen a todos, cada uno, en la construcción de las formas de ser en el mundo, para sí mismo y con los demás.
Contexto: – El artículo trata sobre la película «Dao» dirigida por Alain Gomis. – La película explora temas de identidad, familia, rituales culturales y las conexiones entre África y Europa.
Verificación de hechos: – La información proporcionada en este artículo es una interpretación del contenido original y no se han verificado los detalles específicos de la trama o personajes de la película.
