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Reseña de Océano Brun

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En las aguas claras del Caribe, las alfombras flotantes de algas marinas tóxicas de color marrón llamadas sargazo cubren el agua durante meses, exacerbadas por la crisis climática y la contaminación. El resultado es una amenaza para la biodiversidad y los medios de vida, y cuando llega a la costa, emite gases dañinos para la salud humana, causando dolores de cabeza, náuseas y problemas respiratorios.

Esta historia urgente y real es la base de la coreografía de Marlène Myrtil, Ocean Brun, informada por entrevistas con personas que viven en Guadalupe y Martinica, donde se encuentra la compañía de Myrtil, Compagnie Kaméléonite. Esta es la primera vez que la pieza se ve fuera de Martinica, un movimiento típico del festival Let’s Dance International Frontiers en Leicester, que brinda una plataforma a artistas globales cada año, todos de la diáspora africana y afrocaribeña.

Los altos arcos de piedra de la Catedral de Leicester sirven de telón de fondo para este dúo, la luz del día a través de sus altos ventanales se desvanece con el paso de la hora para ser reemplazada por el cálido resplandor anaranjado de la iluminación del escenario. El efecto es un visible cambio de tiempo, un cambio real en el entorno. (La desventaja es que a la luz del día, la película proyectada que muestra el mar estrangulado por el sargazo es tenue y difícil de ver, lo que es menos impactante).

La pieza es como un lamento tranquilo por las dificultades de los habitantes de las islas mientras escuchamos palabras abstractas de testimonios de la gente local, como «dolor de cabeza», «quemazón», «medicina», mientras los bailarines se mueven con jadeos, bailando en ráfagas, agotándose rápidamente (o siendo agotados por su situación). Hay un sentido de urgencia y desesperación; levantan las manos hacia el cielo en lo que podría ser una señal de ayuda, aunque esta danza, con su sensación improvisada, está abierta a interpretaciones.

Moviéndose en silencio, con música brillante o al sonido de un crescendo de olas rompiendo, Deborah Lary y Francis Saint-Albin son artistas fantásticos. Hay convicción y una tensión controlada en todo lo que hacen, parte de la coreografía está influenciada por la práctica de movimiento meditativo del qigong. En algunos momentos hay una intensa y hipnótica quietud, como por ejemplo, apenas el ligero rizado de las yemas de los dedos, como si estuvieran entrenando al espectador para prestar mucha atención a lo que está sucediendo.

Let’s Dance International Frontiers continúa hasta el 9 de mayo.